自从提出关于实现中华民族伟大复兴的中国梦以来，文化界诸多活动都冠在“中国梦”之下，例如第十二届全国美展，有评论便称“这是美术界的中国梦”云云，但仔细想来，这“梦”中间诸多成分并不是中国的，或不完全是中国的。

　　西洋画做不成“中国梦”

　　全国美展分类十三，除了综合类，绘画有国画、油画、版画、水彩水粉、雕塑等五六类，属于“中国”的只占五六分之一，这是惯例，历届美展基本如此。可是我想不通的是，这是在中国，在独立自主的并非半殖民地的中国，中国政府出钱举办自己的展览，可自己的艺术却只占十三分之一的份额!记得澳门庆回归办展览，分类者三：一曰中国画、二曰西洋画、三曰书法，一个被殖民了百年的澳门是这样做的!

　　我不能不痛苦地告诉大家，那西洋画无论如何也是做不成“中国梦”的!何况，人家西洋画复兴的“洋梦”早在五六百年前欧洲人就做过了，那叫做欧洲的“文艺复兴”，才使得我们认为他们的才是普世的，才使得轮到我们做“中华民族复兴的中国梦”的时候，有人还误把这“洋梦”当作自己的“中国梦”来做呢!

　　即使中国画部分，严格意义上说也相当一部分已经不“中国”!这问题已经有诸多讨论，甚至有人说出“如果再这样展览下去，中国画就没有了”——这似乎有些危言耸听。

　　大家都在说中国画的“写意精神”没有了，其实“写意精神”四字要拆开分两段说，一个是“写意”、一个是“精神”。首先是“写意”没有了，大家统计展览的写意画很少，而且得不了大奖，这是事实;我说更严重的是“精神”也没有了。什么精神?“中国精神”!中国画讲究诗情画意，我们没有了诗情，请问时下有哪几位画家还能诌几句诗?不单单说画家，我们国家现今还有诗人吗?中国是一个文化大国，曾经是一个诗的大国，可是现在诗没有了!我不知道该怎么评价没有了诗意的中国画。没有了诗意，便只能见鸡画鸡、见狗画狗，意之不存如何去“写”?更不用说我们也丢掉了书法，写意之“写”也没了，只能描、摹，这样一来“写意”何存?!

　　说不清从什么时候开始，中国画的评价标准变了，变成西画的标准了，什么“构图、透视、比例、结构、调子……”我们的画人已经不知那个统领了中国画一千六百多年的“六法”为何物、不知道“六法”之首的“气韵”为何物，中国画崇尚的诗、书、画、印“四绝”，现在是一缺三，诗、书、印皆缺，所剩的“画”也只是用毛笔画素描罢了，难怪有人评论现在的中国画仅剩下材料是中国的了!

　　中国画的一个重要部分——题款，基本“淡出”了，这次中国画展览获奖作品中，大部分都没有题款，有题款、书法没有错别字、有钤印者，大约十幅左右，约占十分之一，还不能再要求题款的位置要妥当、书法要基本说得过去、字体要大体合适。

　　潘天寿先生曾经批评中国人物画素描式有光影的脸，要他们“把脸洗干净”!请问现今之中国人物画坛，还有几张“干净的脸”?!

　　更不用说，还有更加激进的画人，在进行“水墨实验”，他们革了毛笔的“命”，在吸水和不吸水的纸上，胡涂乱抹那些他们所谓的“现代水墨”……

　　我不禁要问，我们民族引以为自豪的中国画还是“中国的”画吗?!

　　展览的弊端不能小视

　　展览这个形式，基本是从西方移来，我们已经用得“出神入化”了!可是这个形式不大适合中国画，展览的弊端也日渐凸显，目前中国画出现的“假、大、空”现象就不能说和它无关。而中国画原有的许多功能日渐消退。比如，大家似乎不大知道中国画还可以“把玩”，因为，适合“把玩”的形式，比如手卷、册页等等，已经淡出了我们的视野，因为这些形式不适合“展览”!前些时，我画了几幅手卷，在我居住的城市深圳，竟然找不到能够装裱的技师，后来去了南京，找到我熟悉的一位老裱画师傅的儿子(其父已经过世)，所幸他勉强还可以做，南京也仅仅他一人还能比较传统地装裱手卷了。

　　手稿、信札之类的形式，已经完全从我们的视野消逝了，恐怕谁也无力回天!前些年，我曾经和几位画友倡议，用毛笔通信每月不少于一次，以传承“信札”这个形式，坚持了几次就停止了。现在不用说毛笔，连硬笔书信也没有了，信札、手稿这些形式恐怕只能申报“文化遗产”了!

标签： 中国梦  美术界  

上一篇：中国画如何能数字化

下一篇：画家成名之后为何越画越差